Федоскино и Жостово выросли рядом — из общего опыта русских лаков. Их роднят масло, лак, чёрный фон, ручная работа и авторский почерк. Различаются основа, масштаб и художественный ритм: федоскинская миниатюра — это папье-маше, тонкая деталировка, сюжет и свет изнутри; жостовский поднос — металл, свободная кистевая роспись, крупная декоративная форма.
Именно это родство и стало отправной точкой проекта. Музей «Новый Иерусалим» предложил Жостовской фабрике создать коллекцию подносов по мотивам федоскинских миниатюр из своего собрания. Художники фабрики вместе с руководством отобрали наиболее подходящие сюжеты и воплотили их в жостовской технике.
В коллекции — 10 подносов. Каждый предмет — это перевод с одного художественного языка на другой. Художники сохраняли узнаваемый мотив федоскинской миниатюры, но меняли масштаб, перестраивали композицию под форму подноса и находили жостовский ритм — свободный, энергичный, декоративный.
Среди сюжетов:
Шкатулка "Чаепитие" — Рогатов Владимир Сергеевич, 2005 год
Поднос — Любовь Пичугина, 33 × 26 см. Классическая сцена у самовара, переведённая в жостовскую живопись.
Коробочка "Красная свадьба" — Марчуков Николай Георгиевич, 1970 год, авторское повторение 1974 год
Поднос — Любовь Пичугина, 33 × 26 см. Молодые за столом с бокалами — редкий для Жостово жанровый сюжет.
Чайница — Неизвестный автор Конец XIX века
Подносы — Ирина Юрасова, член Союза художников России. Два подноса: Ø 37 см и Ø 30 см. Зимняя тройка, знакомая по федоскинским миниатюрам.
Шкатулка "Танец" — Липицкий Виктор Дмитриевич, 1950 год, авторское повторение 1971 год
Подносы — Наталья Соколова. Два подноса: Ø 37 см и 51х41 см с фигурами в русских костюмах.
Шкатулка "Снегурочка" — Пашинин Михаил Григорьевич, 1954 год, авторское повторение 1971 год
Подносы — Наталья Соколова. Два подноса: 45 × 35 см и 33 × 24 см. Зимний сюжет в жостовской технике.
Коробочка "Песня Леля" — Липицкий Виктор Дмитриевич, 1970 год
Подносы — Нелли Соломатина, член Союза художников России (33 × 24 см) и Татьяна Шолохова, заслуженный художник России, член Союза художников России (33 × 26 см).
Другой такой коллекции не существует. Это специальные авторские работы, созданные для конкретной выставки. Каждый поднос — единственный в своём роде: жостовская роспись не знает шаблонов и повторений.
Коллекция показывает, что традиция — это не застывшая форма, а живой диалог. Федоскинская миниатюра и жостовская роспись не соперничают, а дополняют друг друга, открывая новое звучание знакомых образов.
Все подносы представлены в сувенирном магазине музея «Новый Иерусалим», где их можно приобрести.
Выставка «Федоскино: где живёт душа» проходит со 2 октября 2026 года по 14 марта 2027 года. В экспозиции — около 300 произведений, три тематических зала, история федоскинской школы от истоков до современности.
Приезжайте в «Новый Иерусалим» — увидеть коллекцию, познакомиться с двумя промыслами и выбрать поднос, которого больше нет ни у кого.
К выставке «Федоскино: где живёт душа» четыре площадки Подмосковья — Музей «Новый Иерусалим», фабрика «Федоскино», Жостовская фабрика декоративной росписи и усадьба Лукутиных — объединились в один туристический маршрут. Соберите четыре штемпеля на специальной открытке и обменяйте её на подарок: сувенир от одной из фабрик или единый билет в музей. Проект действует до 10 мая 2027 года. Подробнее об условиях — в статье-приглашении.
